На Главную Написать письмо Театр У Никитских ворот на facebook Театр У Никитских ворот ВКонтакте Театр У Никитских ворот в Твиттере Купить электронный билет театр У Никитских ворот
Николай Захаров

захаров

 

Играет в спектаклях:

"Би-эм-дабл-ю (или Белый БМВ)"(Немилов)

"Братишки" (Даунс)

"Гамлет" (Второй могильщик)

"Го-го-гоголь. Новый ревизор" (Хлестаков, зритель, служащий департамента, рассказчик)

"Дело корнета Елагина" (Граф)

"Емеля" (Восточный принц) 

"Капитанская дочка" (Генерал)

"Трамвай "Желание" (Митч)

"Братишки" (Даунс)

"ПАМА, МАМА, Я И СТАЛИН" (3-й следователь, Чугунов) 

 

Работы в кино:

«Иванов. Конец»- реж. Е. Савинов (Иванов)

«Дорога без конца» реж. В. Толкачиков,

продюсер Меньшов- (Эдуард)

«Диагноз»- реж. Листопадова-

(Александр Поплавский)

«Процесс»- реж. Самсонов-(Первый близнец)

«Авторский метод»-  реж. Шахназаров-(Самоубийца)

«Колыбель» - реж. Сухонин- роль Космонавт Сергей

«Домофон»- реж. Белоусов-(Павел)

«Секунда свободного падения»- реж. Сухонин –(Главный)

«Семья» реж Аксинья Гог- (Федор)

«Клаустрофобия»- реж. Листопадова.(Он)

 

 

НИКОЛАЙ ГЕРМАНОВИЧ ЗАХАРОВ

 

День рождения: 9 мая 1988 года


Окончил в 2013 году ВГИК, мастерскую Владимира Меньшова и Веры Алентовой.

В труппу театра был принят в 2013 году.                                                  

 

«Коля Захаров - блестящая актерская Индивидуальность. Когда он живет на сцене в образе - от него глаз не оторвёшь!.. Труженик, умница, талант... Уверен, что у этого нового нашего актера будут горячие поклонники, ибо каждое его изъявление - искусство высокой пробы». 

                                                                   Марк Розовский           

 

                                                                                               

                             


Отзывы и предложения артисту

Красивый и благородный актер. | Сообщение оставил: Светлана и Сергей  (2015-03-24 в 12:41)
ОТКРЫТИЕ ДЛЯ ТЕАТРАЛЬНОЙ МОСКВЫ!
ОСОБЕННЫЙ!ЛИЧНОСТЬ! ЗАВОРАЖИВАЕТ!
НЕМНОГО НАПОМНИЛ МОЛОДОГО ЕВГЕНИЯ КИНДИНОВА-ЗВЕЗДУ 70-80-Х ГОДОВ.
НО НИКОЛАЙ НЕСОМНЕННО ДОСТОИН ЛУЧШИХ ДРАМАТИЧЕСКИХ СЦЕН МОСКВЫ.
УДАЧИ И УСПЕХА НИКОЛАЮ.БУДЕМ СМОТРЕТЬ ВСЕ ЕГО СПЕКТАКЛИ.
СПАСИБО МАРКУ РОЗОВСКОМУ ЗА ТАКОЕ ЦЕННОЕ ПРИОБРЕТЕНИЕ.
ШИКарный актер | Сообщение оставил: Катюша  (2014-07-07 в 17:19)
Просто шик! Его игра в "Трамвае "Желании" - это Ш И К! То есть талантливо и очень, ОЧЕНЬ харизматично, элегантно, стильно... Не знаю, как сказать, но когда спектакль закончился, я поняла, что его игра в этом спектакле - это шик. Это больше, чем просто актерское мастерство. Это игра + красота его индивидуальности. Молодец! Пусть у него все будет здорово в профессии! Я бы этого хотела - это было бы справедливо.
Заголовок сообщения:
Ваше имя:
Ваш e-mail:
Текст сообщения:
Введите текст на картинке
обновить текст
В рекламе не нуждаются! «ПЕСНИ НАШЕГО ДВОРА». Заказывайте билеты по телефону +7 (495) 695 82 19 и на сайте театра
Новости театра:
ДОБАВЛЕН РЕПЕРТУАР НА ПЕРВУЮ НЕДЕЛЮ ЯНВАРЯ 07.11.2018

В разделе "репертуар" появился репертуар театра на первую неделю января. 

подробнее
Гастроли в Ульяновске. 02.11.2018

Гастроли Театра У Никитских ворот в Ульяновском драматическом театре им. И.А. Гончарова 8,9,10 и 11 ноября .

подробнее
Театр "У Никитских ворот" отправляется на гастроли в Пермь. 29.10.2018

На сцене ДК имени Солдатова будут показаны два спектакля. 

2 ноября пермяки смогут увидеть спектакль «Анна Каренина. Lecture»,

3 ноября — «Трамвай "Желание"» по знаменитой пьесе Теннесси Уильямса. 

подробнее
Все новости театра
Последние комментарии:
Этот мир не хотел меня...
Это пьеса современного петербургского драматурга Анастасии Букреевой, она о подростках и об их переживаниях, и я нечасто отправляюсь на такие спектакли. Но тут что-то меня "повело", и не зря. В спектакле, было объявлено, "широко используются современные технологии". Знаете, я очень люблю технологии, сама работаю в высокотехнологичной области, и если технологии приходят на подмогу искусству, это всячески приветствую, но отношусь весьма критично. Так вот, такие технологии мне до сих пор видеть не приходилось! Дело в том, что в спектакле помимо обычных есть видеороли. Их также играют актеры театра, но они не появляются на сцене! Эти роли были записаны заранее и транслируются на картонные силуэты. Причем живые актеры с этими "картонными" взаимодействуют весьма успешно. Что это было для меня? А образы на самом деле очень яркие. Члены семьи становятся для мальчика шаблонными проекциями, говорящими "записанные на подкорку" фразы. Примечательно, что старшая сестра поначалу также была проекцией, но ближе к концу спектакля появилась живьем - когда в ее жизни произошла трагедия, прорвавшая этот "трафарет"... Это очень удачная находка! По сюжету мальчик обращает внимание на бомжа Лизу, живущую в метро, приводит ее домой и всячески пытается с ней общаться. Семья, конечно, в шоке, но это... не эпатаж и не вызов со стороны мальчика, как мне кажется. Во всяком случае, не это я увидела в персонаже, сыгранном Александром Паниным. Мот (так он себя называет) внешне довольно весел и активен, позитивно настроен по отношению к семье, депрессивно-агрессивных мыслей в целом не высказывает, но он со смятением смотрит на то, что его близкие все больше превращаются в картонных персонажей. И на себя он смотрит с подозрением, потому что мысли и ощущения в нем бродят непонятные. И на весь мир он смотрит с подозрением. Но наибольший интерес вызывает у него почему-то бездомная полоумная Лиза. Почему? Правда ли она является "идеальным существом в иерархии Мота", как сказано в аннотации? Мне кажется, дело в том, что она еще менее понятна Моту, чем все остальное. Она плохо реагирует на слова, говорит странные вещи (вроде фразы, вынесенной в заголовок), не выражает почти никаких эмоций, но тем не менее она явно не картонная. Мота тянет к ней как к существу, еще более обделенному любовью и отринутому на совсем уж задворки общества. Метро тоже стало полноправным персонажем спектакля. В виде проекций и транслируемых статистических данных. Для меня метро вообще давно модель мира. Кто-то едет в одном направлении, кто-то в противоположных. Тысячи судеб в одном потоке. Там тебя сносит и уносит, там можно бесконечно долго вглядываться в лица и сочинять истории. Там можно найти себе родственную душу и антипода. Очень психологичное место. И там Мот встречает свою "подружку" Лизу, над которой берет шефство. Я ничего не сказала про "буддийское молчальничество" - а ведь это тема спектакля! Не знаю, но герой постоянно ведет с нами диалог, даже если молчит в своей реальности, в нашей он разговаривает, так что я и не выделила эту деталь. Очень здорово все сделано. Многое воспринимается на каком-то слое подсознания, не передать словами. Не могу сказать, что в спектакле выведен "собирательный образ современного подростка" - я не узнала в Моте, скажем, своих детей. Зато узнала себя в "проекциях" родителей, а это уже немало.
Отзыв
«Ганди молчал по субботам» - это весьма короткая пьеса (каких-то 18 страниц) молодого российского драматурга А. Букреевой. Это история о подростках, их родителях и социуме в целом, об одиночестве и попытках самоутверждения, о крутых жизненных виражах. Режиссёр переносит зрителя в обычную квартир с самыми обычными каждодневными атрибутами. Роли второстепенных персонажей и часть декораций выполняют картонные образы, что ничуть не смазало восприятие. Сашу настиг переходный возраст со всеми сопутствующими атрибутами: это и привязанность к членам семьи: родителям, дедушке, сестре и собаке, и протест против распада семьи и мировой несправедливости в целом, попытки познать что-то взрослое будь то государственный бюджет или космическое пространство. Душевные волнения подростка доносятся режиссером до зрителя с помощью музыки и танцев, а его молчаливые размышления провоцируют родных на откровения, которые открывают глубокие душевные раны, которые позволяют зрителям понять мотивы их поступков: уход отца из семьи, странные поступки деда и прочее. Это спектакль заставит зрителя и улыбаться, и грустить, и ещё раз задуматься об отношениях с детьми-подростками и своих собственных поступках. «Темной лошадкой» для меня осталась лишь «бомж» Лиза, с появлением которой и закрутилась вся история на сцене. Может быть этот персонаж есть попытка режиссёра донести до зрителя причины одиночество отдельных людей, которых не понимают и судят о них поверхностно только по причине их молчания и редких, непонятных фраз? Советую каждому сходить на этот спектакль и самому ответить на вопросы, которые возникнут в ходе его просмотра.
Спектакль-жизнь! Ольга Лебедева
Хочу написать отзыв о спектакле "Дорогая Елена Сергеевна", который смотрела 31 октября. Музыкальное сопровождение, то есть две песни в спектакле настолько идеальны подобраны. Браво режиссёру. Но написать хотела вот что, шла больше на актрису, чем на спектакль. В кассе узнавала состав кто играет. И вот чудо. Ольга Лебедева. Первый раз увидела ее в спектакле БИ-ЭМ-ДАБЛ Ю. Образ Елены Сергеевны, сделан просто сверх талантливо. Слезы, короткие реплики и полная тишина в зрительном зале. Я ревела только потому, что чувствовала Ольгу. А у нее на лице было такое напряжение. Хорошая игра. Браво!
Все комментарии


 


Московский государственный

Театр «У Никитских ворот»
под руководством Марка Розовского

 

119019, г. Москва,

ул. Б.Никитская д. 23/14/9

Телефон: +7 495 691 82 65

E-mail: info2@teatr-unik.ru

 Информационный партнер              

 


"Театр У Никитских Ворот" 2003 - 2012 © Москва. Все права защищены. Создание сайта - iMedia.Group